九龙剑典“如今很多国家级工艺美术大师的年纪都比较大，后续传承是我们非常担忧的问题。如何吸引年轻人参与？必须先让他们知道传统工艺好在哪。”正在广州购书中心六楼举办的传统技艺“景泰蓝”暨当代国大师精品展上，故宫博物院考古研究所所长李季称，张大千技艺的飞跃源于其在敦煌的临摹，越来越多的年轻工艺美术学生发现景泰蓝是一个宝矿，愿意入行，向古老的中国传统文化致敬，“进了这座宝山，经过大浪淘沙，能沉淀下来的，就有可能成为未来的大师。”

　　据悉，本次由广州购书中心、中国传统工艺研究会主办，百诚艺术馆馆长承办的展览，展出50余件当代景泰蓝大师张同禄、戴嘉林、米振雄、霍铁辉、钟连盛、刘永森等人的作品，展览时间为12月10日—17日。在展览现场，许多年轻观众也对这门传统工艺表现了兴趣，引起广东省集藏投资协会副会长李明浩的关注：“前几年的艺术市场，也有部分新买家入场，但是不少抱着投资的心态。随着市场的调整，以及对传统文化越来越多的普及，年轻人的想法已经清晰了很多。”在他看来，举办这样的展览，目的更多是让“90后”“00后”们了解中国传统工艺，端正收藏、消费、传承的理念。

　　“随着人们对文化需求的提高，收藏人群、普通人群对于传统文化的了解越来越深。”李季说，以前岭南的大众对景泰蓝相对了解少，现在了解、喜欢的人越来越多，但对于从业者来说，要用大家能听得懂的语音普及传统工艺到底好在哪，“以景泰蓝为例，虽然一开始是‘舶来品’，但工艺、图案、造型已经跟中国传统文化相融，比如其掐丝珐琅工艺就是中国独有的，在历史上当然得到上下的喜爱。”

　　要得到今天的大众的喜爱，要求景泰蓝有新时代的面貌，景泰蓝是否已经出现了创新？李季说，继承和创新的争议永远存在，对于艺人来说，一定要找到折中，既不能完全保守，也不能完全颠覆：“很多乍一看跟传统作品没有什么不同的作品，其实都有很多创新，包括材料、工艺、图案方面，对于老艺人来说，走出这一步已经非常不容易了。”他还举例，旧时在进行手工艺创作的时候，没有考虑太多环保问题，而如今这些是业内关注的重点，所以也会采取一些技术对原料、工序等进行创新。

　　李明浩告诉记者，从欣赏角度看，当代的景泰蓝跟传统已经发生很大的变化，除了颜色不拘泥于蓝色，器型也不拘一格，以适合不同的家居风格和不同的当代生活美学。

　　李季则提出，传统工艺的创新需要年轻人加入其中，但也有的年轻人存在刚刚入门，“心到手不到”的问题——即希望在景泰蓝的创新上运用自己在学校学到的设计理念，但实际操作能力还不足，导致创新难以实现：“这是入行传统工艺经常会面临的问题，老匠人的一些微妙的手法，是经过极长的时间积累下来的，年轻人只有沉住气，经过大浪淘沙，才能有一番作为。”他还提到，不需要一开始就对这些希望传承传统工艺的年轻人有太高的要求：“毕竟传统工艺美术作品不全是高大上的，也有社会需要的消费品，可以从低起步。”

　　他发现，不少科班出身的工艺美术学生，发现包括景泰蓝在内的传统手工艺是宝矿，希望从传统工艺学起，创作自己的作品：“张大千技艺的飞跃就因为他到敦煌临摹，年轻人们可以从向古老的传统工艺致敬开始，入了宝山就愿意成为传承人了。”