pk小妾我做妃曾经有人认为中国是没有奢侈品文化的,现代的奢侈品对于国人是一个纯粹的舶来概念。近年来伴随着中国经济的快速发展,越来越多的人在期待属于中国的奢侈品牌早日诞生,然而许多品牌的尝试最终都铩羽而归。不过我们也看到,更多的中国设计师在前人的基础上总结经验,在国际舞台上为中国奢侈品的前路探索出了全新的道路。
“其实世界级奢侈品的开创者是中国”,在HUI品牌于米兰时装周的全新系列《苗印》发布会现场,品牌创始人赵卉洲说出了自己对于打造中国奢侈品牌的看法,“中国奢侈品曾经辉煌过,但也一度迷失过方向,好在后面搁浅的记忆被唤醒,并立足于当下有了新的表达方式,焕发出新的光彩”。
这种“新的光彩”在HUI的这场发布会上便可见一斑。《苗印》系列从被称为“穿在身上的史书”的苗绣中提取四印苗作为本季主要元素,溯源苗族文化之美。无性别风格的设计元素中,HUI品牌符号性的廓形和细节展现简洁利落的美感,营造出一种刚柔并济的酷美 style。HUI 品牌特有的真丝、提花等经典面料,融合融合苗族的挑花手绣技法,以一针一线连接传统与现代,交织东方古典与西方幻想,绮丽色彩勾勒出如梦画卷。
赵卉洲希望通过四印苗向世界讲述苗族的故事,“如同印章一样的四印苗可以连接东方文化和西方文化产生共鸣,而且从故事里面,可以看到苗族女性的勤劳、善良以及她们对于文化传承的坚定信念,这十分能够带给人力量感”。作为贵州文化旅游推广大使和中国纺织非遗推广大使,赵卉洲一直在身体力行地进行着“非遗再设计”,将传统文化中的精华作为设计灵感的来源和创作的素材,让丰厚的历史文化底蕴成为品牌的生命力根基。
和本次大秀的同步启幕的,还有《中国苗艺术展》。在这个以非遗手工艺苗绣为灵感的艺术展中,展示了来自苗族三个方言区的服饰和配饰,涵盖了破线绣、堆绣、皱绣、包括挑花等多个苗绣绣种。“将动态的时尚大秀与静态的非遗艺术展结合在一起,交融、碰撞、演绎新生,这样的邂逅我认为也更具有冲击力”,赵卉洲非常看重本次米兰时装周上走秀与展览两种形式的结合,“展览的形式会进一步触达人们的感官体验和认知体验,向人们传递品牌价值”。
这次新系列呈现形式上的尝试,已然不再是设计师品牌的常规操作,而是更接近国际市场上的奢侈品牌的模式。事实上,从赵卉洲对HUI“打造诠释新东方之美的中国文化当代艺术品”这一定位就可以看出,HUI正在以自己的方式打造属于中国的奢侈品牌。“中国曾是世界奢侈品的发祥地,精工制造和工匠精神本身就是源自中国”,赵卉洲解读自己心目中中国奢侈品牌应有的内涵与积淀,“在几千年中华文明积绽结晶的历史长河中,品牌的背后是文化和价值观,体现的是品质的百年传承,文化的一以贯之”。
正是在这样的思考之下,赵卉洲带领着HUI多年来深入抢救、挖掘、梳理和阐释悠久灿烂的非遗文化。“我想通过自己的力量将这几千年的文化融入到服饰中去,唤醒那些沉睡的文化,打造一个中国奢侈品牌”,她对于自己对HUI品牌成为中国奢侈品牌的希冀毫不掩饰。她的自信不无根源HUI通过寻找经历过时间冲刷的文化根基作为支撑,如刺绣、中国丝绸、印章等元素,围绕非遗再设计和女性力量去开展工作,形成品牌的价值核心力量,致力于讲好中国故事。
在赵卉洲看来,大部分打造中国奢侈品牌的失败尝试,究其根源都是因为缺乏造就奢侈的隽永笃定的品牌精神,“这种精神需要经历过时间冲刷的文化根基作为支撑,同时系统地去追寻中国文化的起源、传承与发展,从而形成品牌的价值核心力量”。自2016年成立卉基金,多年来,她带领设计团队奔赴贵州、云南等偏远山区与绣娘交流学习,体验当地民风民俗,感受传统韵味,并成立了致力于帮扶传统手工艺人,以期实现非遗的现代化传播。
同时她还打造了艺之卉时尚百年博物馆和位于南头古城的 HUI 非遗艺术设计博物馆,传承和探索传统服饰文化。“传承是不需要激发的,而是一种与生俱来的本能”,赵卉洲以实际行动将非遗文化的火种传递到国际舞台,通过不停地发声逐渐被认可,也为品牌打开了国际市场。
尽管中国的非遗文化能够带给设计师充盈的灵感和素材,但也并非每个品牌都有打造中国奢侈品牌的魄力。非遗手工和文化对细节的注重让产品愈发稀有和珍贵,重重的细节考究其实足以令许多人望而却步。“奢侈文化是一种求精的态度,真正懂得奢侈的人通过观察和触摸能够感受到成品的温度和气息,感知到当时你创作的那个状态”,赵卉洲致力于坚持将东方的优雅和西方的前卫融合到设计之中,HUI的每一件单品都有着从美学到工艺上的反复打磨与考究,“可能 HUI 品牌一件看起来简单的衣服,你不知道它的背后需要做出多少尝试才能开发出跟设计吻合的面料,也不会知道上面看起来细密的针脚耗费了多少刺绣工匠的心力,甚至于色彩,都是经过层层选拔深思熟虑的结果”。
而在传承的基础上赵卉洲更强调“非遗再设计”的理念,她认为打造奢侈品牌需要设计师和团队深入下去重新寻找物品的根源,到最古老、最遥远的文化深处,将被遗忘的时尚诠释出一种新的现代感,让其重回大众视野,“只有将那些我们那些年忽略掉的文化和那些已经蕴藏着几千年文化的奢侈品适当地进行现代生活场景的重构,唤起现代人灵魂深处的认同,才能重新找回当代人对中国奢侈品的认同感”。在她看来,在对非遗文化的深入研究和学习之外,设计师需要思考和实现如何站在自身的角度去赋予非遗元素更加丰富的内涵,“传承是地基,创新是盖高楼,二者相辅相成,缺一不可,只有传承和创新并进,才能走得更好更远”。
对于HUI成长为真正的中国奢侈品牌,赵卉洲充满了信心。她认为中国的奢侈品市场正在经历洗牌,在外来文化的冲击和自身市场的较量中,会逐渐显露出一批真正具有品牌价值的奢侈品。她将会把握这个时机加快品牌的全球化商业布局,制定有效的营销策略,包括线上线下推广、合作与联名、社交媒体营销等,从而提高品牌知名度和影响力。赵卉洲希望HUI能够继续向世界讲述中国优秀传统文化的故事,更要跳出本土视角,将复兴中国奢侈品以及华流文化引入世界商贸与品牌营销语境。在未来的某一天,HUI终将成为一个代表中国的百年时尚奢侈品,更成为中国全球化品牌的长期健康成长可参考的样本。推荐
|