亚尼的死者之书其实与洪晃和苏芒时代的时尚圈里还有两位大主编,也是走的女魔头的路线,那就是晓雪和张宇。
上期我们有提到过其实晓雪才是洪晃最介意的人。洪晃在播客里公开说过跟苏芒没有明确的矛盾,跟晓雪才是私下真正有过节。
▲《ELLE》在内地时尚圈的位置特殊,它是源自法国,最早进入内地的国际时尚杂志,远在1988年,是内地最早的国际时尚大刊。
▲内娱的女魔头都会打造自己有标识的个人形象风格,晓雪的风格除了利落短发,还有她出席场合一定会在胸前别一枚雪花胸针。
▲晓雪和章子怡也是多年的朋友,早在1999年她俩就认识了。章子怡一开始拍芭莎杂志也是晓雪牵线搭桥介绍给苏芒的。
▲2003.06 章子怡芭莎首封,那时这本杂志还不叫《时尚芭莎》,叫《中国时装Bazaar》。
晓雪本名李辉,1970年出生于北京,作为北京土著,晓雪从出生开始就没离开过北京。当然作为聚集全国最好资源的超一线城市,除了出国,晓雪也没必要去其他城市发展。
1992年晓雪从北京青年政治学院毕业,就进入一家香港传媒公司的北京工作室工作。那时起,晓雪就接触了最前沿的娱乐行业资讯。
二千年初,晓雪在电影圈工作一段时间后,还是觉得成为一名时装编辑是她的梦想,于是晓雪和洪晃认识了。
2001年左右,晓雪加入洪晃创办的《iLOOK》杂志,担任主编。开始几年,晓雪和洪晃有过很长一段蜜月期。
▲根据洪晃的回忆,一开始她做《iLOOK》杂志定位给有头脑的女人看的杂志,但因为是本土时尚杂志,没有名气,不太受广告客户待见。后来晓雪来了后,坚持做明星版的时尚杂志,广告业务才好转,洪晃这才意识到我们这里的时尚杂志只有明星版才赚钱。
▲后来洪晃自己做《iLOOK》杂志主编,还是坚持不过分娱乐化的时尚内容。但晓雪在《iLOOK》,洪晃也完全放权,不干涉晓雪的任何决定。
晓雪在《iLOOK》大刀阔斧的改革,不仅改变了时尚杂志的定位——以明星为主,这一举动也直接影响了接下来20多年中国时尚行业的生态。
▲晓雪刚加入《iLOOK》时候,送给洪晃一个黑色Gucci tote帆布包,方便洪晃见客户。因为晓雪觉得老板洪晃私下不用名牌,接见客户打扮都过于随便,她作为《iLOOK》主编面上也不好看。(由于年代久远,以及当事人讲述时没有提供包包的照片,我搜了一下Gucci tote黑色帆布包大概款式如图,不知晓雪送的是品牌logo款还是老花暗纹款。)
▲在晓雪眼里老板过于随便的着装风格大概是这样,洪晃在社交场合常年是宽松的旗袍式罩衫,主打一个现在流行的松弛感,近两年洪晃还好了一点,会配合场合拎一个同品牌的包。
▲私下洪晃更随便的打扮是这样,这大概会让晓雪更难以忍受,觉得老板没有代表时尚杂志的形象,有点松弛过头。
当然洪晃觉得这在时尚行业不是个问题,也是因为她欣赏和佩服的时尚评论人Suzy Menkes走的也是放飞自我的风格,不被名牌绑架。
▲看秀Suzy Menkes穿着羽绒服就去了,主打一个自己舒服才是第一位。Suzy Menkes也是洪晃嘴里亲切的苏大妈,也是让苏芒误会洪晃苏大妈在内涵她的那位时尚界人物。
但在当时大多中国时尚主编眼里,时尚圈和名利场不是这样的,时尚圈就应该是光鲜亮丽的。
比如,餐后洗手的水里要加青柠檬,不要黄柠檬,但洪晃认为时尚圈的矫情不等于讲究。
在洪晃回忆里,晓雪和苏芒都是同一类人,都是名利场的女人,都喜欢名利场上那一套过份有表演性的嘘寒问暖和夸张的客套:
每次在活动遇到,苏芒逼着我必须第一个跟她打招呼,我们俩快撞着了,我得说:诶,苏芒你好,(然后)苏芒:呦,晃姐姐。
后来晓雪也是,永远在所有的场上,她的眼睛只要扫到我那,吧往上一飘,直到我说晓雪你好,晓雪:呦,晃姐姐,带着无数的惊喜。
▲名利场上风云变化,从前的时尚常客们杨二车娜姆是基本退出了,而王中磊现在努力搞公司,画家曾梵志和苏芒还活跃在艺术场,洪晃已然进入带货圈,真是风水轮流转。
晓雪给人印象一向是优雅淡定从容、云淡风清的女作家范儿,这跟一般名利场女人,苏芒那样风风火火的女人不一样。
但内里晓雪应该还是很享受名利场的鲜花簇拥和美丽繁华的,不然也不可能坚守在时尚圈这么多年。
2020年离职之后,晓雪依然活跃在名利场,在头排看秀,和最炙手可热的流量明星合影,和最有话题度的女明星喝下午茶,也跟名流阔太同场活动,她很自然地转身成为一个个人IP,类似于KOL,但又比一般的KOL多一些资历和文化的加持,可谓是本土时尚名人。
但喜欢明星和鲜花着锦的生活,基于这样的杂志理念和人生态度的截然不同,晓雪和洪晃分道扬镳是早晚的事。
多年后,提起晓雪明星版的《iLOOK》杂志,洪晃说:那些(指晓雪主编的iLOOK)都跟我没关系,我离得远远的。
▲有一次,洪晃想请艺术建筑大师张永和来给《iLOOK》杂志担任一期客座主编,来提升杂志的艺术人文品味,但被张永和婉拒,并做了一个向下的手势。洪晃意识到她的杂志被艺术圈人士嫌弃了。(图为张永和,图源水印)
这背后就是一个复杂的故事了,交织着师徒情感、背叛和利益冲突等一系列问题,不亚于一场阔太的离婚官司。
2006年左右,洪晃让晓雪代表《iLOOK》上了旅游卫视节目担任主编主持人,并签了一份竞业协议。
但彼时,晓雪找到了更好的平台想辞职,跳槽《ELLE》中国版主编,晓雪想私下赔洪晃30万,让洪晃别让《ELLE》那边人赔钱。但洪晃坚持按竞业协议条款,赔100万才放人。
洪晃坚持公对公,让晓雪按竞业条款赔偿,不卖晓雪师徒间的私人感情和面子,背后也是五味陈杂。
二是,别的杂志还好说,但《ELLE》中国版可是洪晃的冤家对头。《ELLE》中国版是最早进入中国的外国时尚杂志。在1990-2000这十年间,市面上时尚杂志一度只有《ELLE》中国版和洪晃创办的本土时尚杂志《iLOOK》,所以两家争资源闹得头破血流,洪晃对《ELLE》中国版积累了一肚子的怨气。
所以晓雪去洪晃的死对头《ELLE》那里,洪晃感受到了巨大的背叛,这是洪晃无法原谅晓雪的症结所在。
▲洪晃甚至跟《ELLE》中国版的很多任主编都有过过节,《ELLE》中国版的另外一位主编觉得洪晃举报过他写的文章,洪晃气到当场转发微博否认。
晓雪从《iLOOK》离职,也带走了她未来的老公闻晓阳,闻晓阳是当时《iLOOK》杂志的摄影师,《iLOOK》杂志的所有明星封面都是闻晓阳拍的。
晓雪去《ELLE》后,复制了她在《iLOOK》主编时尚杂志的模式,成功帮助《ELLE》拉到了更多的广告客户,甚至创下过单期5000万广告费的记录。
所以内地用娱乐的思维做时尚,晓雪算是开山鼻祖。可以说这是晓雪作为当年最有话语权的时尚主编之一,对我们内娱时尚行业最重大的一个影响,而这一市场策略直到现在在时尚圈还万试万灵。
明星策略适合中国本土时尚土壤,说到底,还是我们缺少本土的奢侈品牌,对欧美垄断的奢侈品业又感到陌生和有距离感,所以就只能依托本土明星拉近大众和时尚的距离。
那么大家可能会问,现在纸媒衰落,时尚杂志还卖得动吗?答案出乎大家意外,只要用的是流量明星,不仅卖得动,还卖得挺好,从营业额来说甚至吊打过去纸媒时代的收入。
▲现在时尚杂志销售记录,男明星是王一博的87万册+,销售额2500万+。女明星销售记录保持者鞠婧祎,24万册+,销售额1100万+。破千万的销售营业额,这在图书市场是畅销书级别的销量记录,时尚杂志一年只要靠拍几期流量明星就能卖出好多本,绝对赚爆。
▲前段时间奥运热,有人气的奥运明星也能拉起杂志销量。比如,一本今年刚在中国创刊的时尚杂志,请了最近风头姜的奥运明星,2小时内就狂卖30万本+,总销售额1800万+,靠着这一期杂志的利润,这样一本杂志全年的营业成本都可以抹平甚至还有赚。
让我们来对比一下,过去纸媒时代,销量最好的杂志,单期最高纪录是《读者》的百万销量,但《读者》便宜啊,10元一本,一本杂志单期最多1000万销售额。作为80、90青春记忆的《最小说》,每期稳定有四五十万销量,每本售价12.8元,每期能卖五六百万,已经是出版行业的神话了。
那时的时尚杂志绝对没有《读者》、《最小说》这样的销量。现在依托短视频,和流量明星粉丝氪金的饭圈生态,轻松就能打破过去纸媒的销售记录。
过去二三十一本的时尚杂志,现在动不动卖四五十元,甚至六十元往上,我甚至亲眼看到过某个流量的杂志从四十元一路涨到90元还到处断货。世界就是能疯到大家想不到的样子,你以为人死透透了,结果别人在不为人知的地方赚得盆满钵满。
▲因为小众杂志拍王楚钦尝到了甜头,最近时尚大刊《时尚COSMO》把十一月封面给了这位奥运新晋当红炸子鸡。
▲另外,从纸媒到短视频时代,时尚杂志依旧延续了它的明星策略,现在不仅用明星拍封面,还即时发秀场明星直拍,更快捷方便和读者互动,而明星也乐于参加杂志的拍摄,毕竟这样方便自己进军时尚圈,拿到品牌的广告,这个时尚生态圈还是蛮有趣的。
张宇1966年出生在北京一个外交官家庭,1990年毕业于北京大学法律系和英语语言文学系。
张宇大学毕业那会儿正赶上第一批国外的时尚杂志进入中国,所以张宇亲眼见证了时尚媒体在中国蓬勃发展的三十多年。
加入《Vogue》前,张宇做过《南华早报》的社会新闻记者,也在其他时尚大刊当过时装编辑,有着非常丰富的时尚行业的工作经验。
▲之前提到张宇曾供职的《ELLE》中国版是五大女刊里最早进入中国的时尚杂志,1988年就在国内创刊,《ELLE》中国1988年创刊封面(左);张宇也做过港版嘉人《玛利嘉儿》的编辑,港版嘉人1990年创刊,2024年3月停刊,停刊封面(右)
2005年,《Vogue》中国版创刊,这一年张宇成为《Vogue》中国版主编时已经39岁了。
▲加入《Vogue》后,张宇似乎也想有自己的时尚圈标签,如她顶头上司Anna一样,她留起了比较短的BoBo头,成了她个人标志。
作为中国最早一批的时尚主编,尤其是作为《Vogue》的主编,英语好是一个基本要求,那时候的主编们也流行跨国婚姻,有个混血宝宝。
《Vogue》对主编的英语要求,不仅是读写,更重要的是听说表达能力。因为《Vogue》全球主编们需要定期聚在一起开视频会议。
要说张宇加入《Vogue》大家庭后做出的成绩,最主要的是她的精准的商业眼光和对中国娱乐市场的深刻理解,把《Vogue》中国版带入高速发展的正轨,稳固《Vogue》作为领头羊的行业地位。
即使到现在,张宇在《Vogue》最为吃瓜群众津津乐道的功绩,是她在《Vogue》建立了一套严格的卡人制度。
我们的女明星也以能上《Vogue》杂志来彰显自己的行业地位。因为能上《Vogue》的女星既要有时尚度,又要有足够的行业地位。
▲张宇在位的15年里,只有14位中国女星登上过《Vogue》中国版的封面。(图源:封面小主)
张宇卡人严格成为娱乐话题,但从专业的角度,说明张宇更多时候用的是国际超模作为《Vogue》的封面而不是娱乐明星。
这就区别了晓雪和苏芒用娱乐的角度做时尚内容,张宇更坚持专业的角度来传播时尚内容,从而维护《Vogue》作为时尚大刊的专业性和权威性。
劣势嘛也很明显,就是张宇在位的《Vogue》在大众层面的存在感,多年来一直处于不温不火的状态。
▲张宇时期《Vogue》中国版大多封面是给专业的时装模特的。(图源水印)
▲作为宇宙时尚大刊的《Vogue》也会更多向中国超模倾斜资源,即使发微博,作为T台遗珠的晚晚在一众超模里都只能露半张脸,也没被官方@。
所以曾经的85花代表Ab,因为迟迟等不到上《Vogue》中国封面的机会,直接去美版《Vogue》上了个封面。
而最有资格上《Vogue》的中国女星巩俐,坊间传闻她跟张宇理念不一,在张宇卸任后才登上了第一个《Vogue》中国版封面。
▲2021年10月刊,巩俐《Vogue》中国首封,一口气拍了四个封面。之前巩俐一直没上《Vogue》中国封面,有一个说法是巩俐拍封面有自己指定摄影师和造型团队,这一点张宇无法满足。
▲这之前巩俐只有一个《Vogue》封面,就是1995年新加坡版的《Vogue》封面。
对于一般的时尚杂志请巩俐拍摄封面的难度,洪晃提过一嘴,巩俐团队要求只拍摄时尚杂志一年里最重要的3月刊和9月刊。
但当洪晃把整期杂志内容都搞定只差一个封面时,巩俐方面又会临时因为档期问题婉拒,就是说邀请巩俐拍封面本身就是件难度很大的事情。
▲洪晃的《iLOOK》杂志没请到巩俐大咖拍封面,后来请了杨紫琼拍了个封面。
▲洪晃和巩俐算老熟人了,每年戛纳都会采访巩俐,洪晃也没能搞定巩俐的封面。
▲作为大院子弟很少会有怵的时候,但洪晃在巩俐面前会难得的显露出紧张的一面。
▲洪晃的宿敌苏芒倒是搞定了巩俐的一个封面,还说服巩俐团队在不重要的1月刊拍摄。2009年1月开年刊,时尚摄影师冯海为巩俐在古庙拍摄芭莎杂志大片现场。(图源水印)
说回《Vogue》中国版,虽然鲜少有女星封面,但张曼玉是第一个登上《Vogue》中国版封面的女星。巩俐在事业成就上一直被拿来和张曼玉做比较。
▲2006年10月,张曼玉《Vogue》中国版的女星首封,在内娱具有历史意义的一个封面。
▲四旦双冰汤舒大花们的《Vogue》中国版首封,按登上《Vogue》的时间排序。
除了严格的卡人标准,张宇运营《Vogue》中国版时也展现了她精准的看人眼光,对市场灵敏的嗅觉。
▲2014年9月,另一张大家想不到的具有历史意义的《Vogue》封面,是范冰冰这张看起来平平无奇、甚至略显寡淡的封面。这是内娱女星第一张《Vogue》金九封面。拍摄这张封面时,属于张宇提前押宝范冰冰。拍完这张封面,接下来的几年里,范冰冰在内娱的影响力确实也达到了她个人职业生涯的顶点。
张宇总能比市场反应和同行早一步挑中潜力股,这是她运营《Vogue》中国版成功的关键,懂得识人用人。
在张宇的坚持下,她成功把当年籍籍无名的中国模特推向国际,培养出了自己的中国超模。
▲2005年,中国版《Vogue》创刊时,外国摄影师不愿拍中国模特和明星,张宇坚持让23岁的新人模特杜鹃和当时的超模Gemma Ward一起登封面。
▲在张宇的力推下,杜鹃不负众望成为了国际超模,在国际上受到瞩目。2006年4月,杜鹃成为首个登上站Top 50榜单的中国模特。
每当品牌在《Vogue》中国版投广时,张宇都会见机跟品牌公关要求在时装周启用中国姑娘。
张宇还会飞美国让美版主编Anna帮忙组织一个早餐会,讨论启用中国模特的事。雎晓雯因此给张宇取外号,叫她模特妈妈。
雎晓雯在一个采访里说,早些年中国女孩很难得到国外时尚圈的重视。我们其实是一个,刚刚出生,还要学习很多东西,她(张宇)就像一个保护膜,保护着在国外的中国模特。
据悉当年Burberry邀请某位顶流男星担任全球代言人,陈伟霆成为香奈儿的品牌形象大使,背后都跟张宇在其间的穿针引线有关系。
作为宇宙大刊中国版主编,张宇不仅能把圈内的顶级明星聚集在一起,还能让私下互相不对付的名流大咖在一个场子里而相安无事。
▲2015年,《Vogue》中国版十周年这期封面吃瓜群众只记得《Vogue》和隔壁《嘉人》巩俐封面对打,但这期群封排位也有讲究,张宇巧妙的避开了几家大花粉丝之间撕得厉害的。十位女星两组照片,各上了金九银十两期封面,让每个人都有上封面机会。就是如此微妙的人际关系,张宇都能平衡各方利害关系、一碗水端平,让她们出现在一张照片里。
▲最近《Vogue》新主编上任策划的银十封面,而隔壁《嘉人》坐不住,一口气给刘亦菲拍了12个封面。又被网友拿来对比。《Vogue》新主编的这期封面在人选上似乎有致敬前前主编张宇十女星那期策划。
▲2017年,85花杨幂在一众大花前辈面前占据C位引发争议,是Vogue中国不多见的又一名利场C位时刻。
▲2020年张宇官宣离职前最后一场Vogue活动,主编集结大半个娱乐圈势力,85花镶边,新晋流量生王一博占据中心位置也是当晚热议话题,这之后Vogue就很少再有出圈话题。
不像苏芒芭莎时期的时尚活动大操大办,张宇在的Vogue举办活动都是小型私人沙龙性质的派对,像名媛的私人聚会风格。
在张宇自己组的局里,她能处理复杂的人际关系,把场子里的每一个人都照顾得妥帖。
拍摄日,张宇早上7点就会在摄影棚里陪她们,帮两位冰冰挑选衣服,和刘嘉玲聊红酒生意,帮周迅和章子怡调整妆发。
《Vogue》中国版的一位编辑说,我们也不知道这些人放到一起会怎样,压力也蛮大的,Of course,AC(张宇) handle 得了。
后来这一幕就成了内娱经典的名利场瞬间,一个人人争奇斗艳不服输不能被比下去的大花时代。
张宇之所以把中国顶级的女星和模特都聚集到一块儿,最主要的目的是想把中国的时尚影响力推荐到国际上去。
所以张宇会请戴安娜王妃的御用摄影师、也是时尚圈最贵的摄影师Mario Testino来拍摄《Vogue》中国版的封面,因为Mario Testino拍一个什么东西,全世界的人都能看到。
▲张宇与摄影师Mario Testino,《Vogue》十周年纪念封面由他拍摄。
所以到了海外活动,张宇喜欢对中国的明星和模特强调集体的概念,集体的声音大,个人的机会才会多。
2015年,Met Gala中国∙镜花水月主题,品牌邀请了周迅、汤唯、高圆圆、倪妮等,张宇嫌人不够多,向Anna申请额外名额,又发邀请函找了其她几位四旦双冰大花和刘嘉玲一起亮相纽约,打出的招牌华人明星集体亮相国际,要给华人争光。
▲2015年,张宇携大花们一起出席met gala红毯也是她个人职业生涯的高光时刻。而这一届met gala也是四旦双冰最后的同框,人到最齐的一次。也是周迅在红毯上发出感慨好多人啊的那一场。
▲2015年met gala红毯上的中国超模们,孙菲菲、杜鹃、刘雯、秦舒培。
2015年,张宇还意气风发带中国女星出海,而也正是这个时间点开始,中国时尚杂志的影响力在接下来短短几年时间迅速崩盘了。
都说盛宴难常在,盛极必衰,2015年Met Gala镜花水月的秀是一个分水岭,这场星光熠熠的大秀就像是办给中国时尚杂志、纸媒时代的最后一场告别盛宴。
2016年左右,洪晃关停《iLOOK》杂志,就选择了转型。之后,洪晃B站、播客都做过,现在也在小红书、抖音上直播。
洪晃做播客的时候,会不经意就透露她们圈子的私密生活。洪晃曾经在播客里讲述过她和那些真正有钱人的故事,也是充满了讽刺与幽微之处。
前段时间,《Vogue》主编又离职了(不是张宇),《Vogue》曾向洪晃抛来橄榄枝,但洪晃说收到邀请的人都回复了:No, thank you,可见《Vogue》主编的位置已不再是圈内人向往的职业。
其实,洪晃早年跟美版《Vogue》的女魔头Anna Wintour也有交集。
▲2010年,张宇和Anna Wintour参观洪晃在北京的买手店BNC薄荷糯米葱,这是一个志在推广中国本土设计师的买手店。
女魔头离职,转型当KOL是一条路。但大多都是业余兼职博主的程度,只有晓雪是全心全意把博主KOL当成自己主编退休后的全职工作来做。
▲出版书籍,稳定输出内容,这是多年主编职业训练,晓雪过去擅长的,一个人坚持只做自己擅长的事情也挺好。
张宇的离职在时尚界人士眼里充满了阴谋论,圈内人士认为,张宇在《Vogue》中国的业绩也突出超越美版,让Anna感到了威胁。
因为《Vogue》中国业绩越好就会显得Anna的美版越平庸,所以Anna找了不懂中国市场的澳籍华裔章凝担任张宇的继任者,让《Vogue》中国业绩维持在一个平庸的水平。章凝就像Anna Wintour安排在中国的一个提线木偶,圈里人都这样说。
但张宇离职后,转身加入了红杉资本,成为红山资本投资合伙人,专门从事时尚领域的投资,可以说,张宇离开《Vogue》中国后,去到了一个更大的资本平台。
但张宇和Anna的关系可能也并没有像圈内传的那样紧张,离职后,张宇见到Anna还会上前亲切合影。
▲从左到右:巨人网络老总史玉柱、苏芒、新浪老总曹国伟、红杉资本沈南鹏、华谊总裁王中军。苏芒曾经也在社交场上和资本大佬谈笑风生,但在一众主编里也只有张宇搞定了红衫的沈南鹏,直接把沈南鹏变成了自己的老板和投资合伙人。
张宇对工作一直是打工人心态,下班了就只过自己的小日子的那种人,绝不过度内卷自己。
张宇不会像苏芒那样生活重心全部是工作,累到在晚宴上吃完头盘倒头就睡。张宇在Vogue时期就一周只能应酬一晚,其余六晚都需要陪家人度过。所以,现在张宇更享受她的半退休家庭生活。
▲不同于大多数精英把工作带入生活。张宇是把生活带入工作,之前张宇女儿三岁,就把女儿带入自己的工作场合,喜欢有女儿陪伴在身边工作。
2018年3月,苏芒因为照顾家人为由辞去主编职务。当然坊间对苏芒的突然离职也有诸多猜测,高层宫斗,钱财风波,办刊理念,不一而足。
2019年苏芒的伯乐刘江也去世了。在刘江的告别会上,苏芒一度哭得不能自持。
▲辞职后,苏芒跟风《乘风破浪的姐姐》,推出了新节目《了不起的姐姐》,邀请谭卓、徐帆、王佩瑜、张靓颖、秦岚、刘涛等成熟女星进行对话,试图打造苏芒版的鲁豫有约。但播出效果一般,豆瓣至今未开分。
▲这两年,苏芒还创办了一个美术馆——颂艺术中心,举办画展似乎在努力往艺术名媛身份上靠。今年7月,《玫瑰的故事》热播后,刘亦菲还去苏芒的美术馆送上黄玫瑰花祝贺她办展。
▲做芭莎主编期间,苏芒多次对外描述她忙碌的日常,一天飞三个城市,见不同投资人、广告商、客户以及她的明星朋友。
▲苏芒在安邸杂志上首次对外公开的家里都是艺术品,装扮得颇有格调。沙发上方是艺术家耿瑞2米见方的油画《一念4-3》,厨房边上摆着隋建国《中国制造》限量雕塑品恐龙,恐龙旁边条案上摆着村上隆的小型雕塑,条案上方是青年艺术家权能作品。客厅休闲沙发是Marc Newson 1980年代设计款式,Fornasetti眼睛靠枕来自中古家具店,蓝色地毯是艺术家李磊的《海上花》系列。(图源水印)
▲苏芒的这个家是重新装修的,很多家居物件都陪伴了她很多年,比如餐厅的这套餐桌椅。餐厅墙上挂着90后艺术家王愫作品,左边书法作品来自书法家许静,地毯是艺术家林菁《矛盾空间》系列。(图源水印)
▲韩国艺术家金准植作品(左),艺术家吴笛作品(右上),薛继业铸铜雕塑《许仙》(右下)。(图源水印)
▲中式茶室里挂着艺术家杨雁翎的水墨画。中式空间里也摆着黄花梨的明式家具。(图源水印)
▲小画来自曾梵志(左),范迪安的书法作品李白的《将进酒》(右)(图源水印)
▲卧室床来自意大利品牌FLOU,床品来自Celso de Lemos的Bourdon系列。(图源水印)
▲二楼走廊上放着古筝,苏芒从小就学习古筝。地毯来自JoJoWang,是艺术家女儿的手绘作品,充满童趣,因为古筝属于苏芒的童年记忆。(图源水印)
说起来其实这个家,苏芒在2007年的时候就曝光过局部,但那时候这个家展露的更多的是苏芒的物质欲望。
说完了时尚圈的四位女魔头,让我们回到最初的问题,那么苏芒和洪晃这一对时尚圈著名的宿敌是怎么和解的?
说起来还是形势比人强,第一重形势是最早一批秋裤芒的吃瓜群众散了,逗哏的人失去捧哏人,洪晃也就失去了继续贫嘴苏芒的乐趣,因为捧场的观众没了,那么两个没有真实利益冲突的人就又可以坐在一起说说笑笑了。
毕竟大家虽然名义上都退休了,但仍旧在一个场子里,抬头不见低头见,破冰也是形势必然。
第二重形势是,苏芒已经不背靠时尚大集团,作为单打独斗的个体,多个朋友多条路,多个敌人多道墙,最基本的人情世故的选择题,作为名利场中人这点门路心里比谁都清楚。
现在离开平台各自发展,过去的时尚女魔头们更要联系昔日的老朋友们,毕竟见面三分情,形成势能效应,就像过去张宇去海外活动对超模名流们强调的集体的概念。
现在的自媒体环境,日新月异,短视频的冲击还有各种奇怪爆红的网络名人,对这些昔日的女魔头们来说就是一个完全陌生的场域,无异于一次人在异乡的出海,大家身份境遇相似且相识多年的人聚在一起到底还是亲切一些,怎么说呢?一朝天子一朝臣,时代不同了,过去的恩怨随风而逝,大家携手面对眼前共同的处境。
有强大的MOVE ON能力也是这些主编们这么多年能留在多变的时尚场的最大原因。
▲虽然离开主编位置,但不代表离场,大家还是被时尚品牌活动邀请,在同一个场子里遇到。所谓虽然已经不是同行了,但大家还是低头不见,抬头见的关系。
有过去时尚圈的身份职业的背书,她们的地位当然比普通的KOL要高,当然比不过流量当红明星,但媲美小明星是随时的。
至于与各大时尚品牌还有平台上的商业合作也是必然的,毕竟大家都有一头家要养,而作为中国少有的个人时尚名人IP,她们现在的收入应该相当和味,比当女魔头的职业收入要高出很多。
这也是时代造人,她们属于更有专业背景的KOL,而且现在正值中国本土时尚品牌崛起,中国本土品牌与中国本土时尚名人相辅相成,这绝对是国货崛起的大时代。
洪晃在播客里提到过名利场上这种明晃晃的势利。比如,洪晃跟大导演前夫离婚时,那时大导演前夫事业正春风得意,于是整个电影圈的人都排斥她。但等到某天大导演前夫的电影失利时,整个电影圈的人又来慰问她。
在品牌活动上,不修边幅的洪晃无人搭理,但当看到洪晃和品牌高层贴面热聊后,又立刻有工作人员上前来要求跟洪晃合影。
洪晃与苏芒、晓雪的恩怨主要是因为她们完全是两类人,一个想要站着就把钱赚了,跟赤脚走路、野蛮求生充满狠劲的女人本身就是两路人,说不到一块去,能维持表面的和气已经不容易。
比如,晓雪认为在苏芒的立场上,把明星拍好看、让明星满意似乎是最重要的一件事,但对于专业时尚人来说,如何演绎服装、配饰、凸显造型本身才是核心内容。这也是苏芒经常被同行诟病不够专业的原因。
▲2007.12 周迅芭莎首封。很多人说苏芒喜欢的风格就一种,那就是把女明星拍出强势的感觉,姐就是女王,自信放光芒,这也是苏大主编给芭莎打造的价值观。所以《时尚芭莎》的封面很多都有一种一言难尽的土味,或者说它更像一本娱乐杂志,而不是更具专业性的时尚杂志。
▲2006年《穿Prada的恶魔》上映,苏芒好友鲁豫给她发信息说这就是她,苏芒当时否认自己是个咄咄逼人的人。但从苏芒打造的芭莎女郎形象中可以看出,苏芒内心应该是渴望成为这样的人的——有权势又很强势。这走路架势和气场,和原版女魔头对比,大家觉得芒姐的女魔头版本如何。
除了在时尚方面的不专业,苏芒作为大刊的主编,其文笔、观点、内容输出常常让人摸不着头脑,这也是坊间传闻很多专业编辑皆因为这个原因在后期都纷纷出走芭莎。
作为曾经的主编,晓雪的公号更新的很勤,但她更注重的是给读者情绪价值,标题比较鸡汤感恩是高级的美容情绪、感恩是女人优雅的体现、中年女人的面相是心相......
在心理学上,这是一种心理投射,苏芒们、晓雪们代表了一种社会世俗的运行规则,洪晃知道社会的规矩但又本能的反感这一套做事规则。
洪晃身上有一种清醒的天真感,她知道社会的真相是怎么回事,但又觉得不应该这样,更现实的是她知道自己也无力改变行业的这一现状,于是就把这种厌恶感投射到了苏芒们、晓雪们一个个具体的人身上。
总的来说,一波行情造就一代人,在浪头的人总有退下的一天。时尚女魔头时代的终结,也是过去中国时尚产业依托大花时代的终结。
过去在潮头的大花们,退的退,消失的消失,依旧在场的是经历几次沉沉浮浮的章子怡,在离婚后焕发了事业第二春。
▲洪晃曾在杂志里点评章子怡的时尚,不要拿朴素来做挡箭牌,不懂时尚你就不是一个完整的女人。
第一种,出生名门混不吝的洪晃是最难得到内心宁静,因为他们的人生追求是活出自我,这是最难的一种活法。
▲一心渴望写出巨著的洪晃,此刻也被时代浪潮打败,加入了直播大军。但选品似乎不是现在市场流行的款,很多还受到网友的吐槽。(左边图源水印)
作为场面人,相比较而言,只追求世俗成功和幸福的苏芒们、晓雪们也算一种求仁得仁,虽然期间也有诸多失意时刻,但好在苏芒们不纠结,抓在手里的房子、票子、满墙的鞋子和包包、还有满屋子的艺术品,这些都是好的,至少还有这些。
▲对比早些年苏芒接受采访说的是像打了鸡血一样工作,压力是你达不到期望,暂时没有能力的表现。
张宇同样在圈内策划了诸多名利场时刻,但张宇不像苏芒那样经常因为过于高调而引起争议。张宇也不像其她时尚女魔头那样热衷跟明星名流做朋友,私下没事就去参加明星名人的婚礼。
作为一个恪守本分的职场精英女性,张宇深谙职场高管的智慧,她通过严格的卡人制度和中国明星模特组团出海策略,巧妙地让《Vogue》中国版维持一定热度同时,悄无声息就把吆喝和钱都赚了,真正把中正蓄藏的中式职场智慧发挥到了极致。
张宇在辞任主编成为红衫合伙人后反而是进入了真正的财富阶层,参加真正顶豪聚集的私人商业晚宴:
▲虽然张宇和奶茶合影,公开写了时尚晚宴,其实是我们互联网大厂举办的私人商业晚宴,跟过去时尚女魔头参加的时尚晚宴是两个概念了。洪晃前夫大导演家的大公子,我们的陈大公子还给这场私人商业聚会点了个赞,你看,名利就是一个圈,绕一圈,大家都攀亲带故的熟人。
说到底,洪晃、苏芒、张宇、晓雪四个人,虽然性格、追求人生目标迥异,但四人身上也有不少共性,她们都有过一段跨国婚姻(除了晓雪),都有女儿。
作为60-70这一代的杰出的事业女性,她们都把事业看得很重,在家里都属于主要养家的一家之主的角色,而且她们都有一种不服输的精神,职业生命长青不败。
她们身上作为同代人的共性和差异,造就她们即懂对方又因为差异互相嫌弃的局面,名利圈就是一个追新忘旧,谁红闪光灯就照谁的地方,但只要时间够久,大家都会变成过时的人。
历尽劫波姐妹在,相逢一笑泯恩仇,在时代面前,大家都是旧人,在时间面前,大家都明白到了下半场,旧人总比新人要好。
一切在时间面前都终将淡去引入烟尘,再轰轰烈烈的恩怨情仇都会成为时代的小碎片,不需介意,也不可能介意了......
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