皇茶找 可爱雪暑期档在《战狼2》和《二十二》的意外火爆声中接近尾声，但“一将功成万骨枯”，单片独大的背后，是其他炮灰影片的大面积亏损。

　　2017年上半年，票房总量271.73亿，七月下旬终于突破300亿大关，相比去年同期的290.98亿的票房仅增长2.7%。今年总票房390亿中引进片承包了大头，45部占票房总比的60%左右，而国产片却以多引进片出近5倍的数量票房却不敌，一地寂寥。

　　国产院线%；破千万未过亿的约60部，占总比约25.3%；余下的65%没有逃脱沦为炮灰的命运，没有在市场激起一丝水花。

　　市场的规律如此，能赚钱的都是少数，亏钱的才是常态。正如“二八定律”，只有站在金字塔顶端的20%才能获得收益，剩下的80%都处于亏损状态，无法盈利。从今年春节档后，国产片就一直在走下坡路，这是不争的事实，直到暑期档，个别头部内容的出现，才有所回暖，但是国产片的“普遍亏钱”，依然是不争的现实。

　　2017年国产电影的现状不容乐观，自春节档后，能够赚到钱的电影屈指可数，反而是亏损的电影前仆后继。现在按照预估盈亏以及持平将电影分为3个梯队。

　　（以上表格中的部分制作成本、宣发成本为估计值，所以盈亏仅供参考，欢迎指正）

　　从数据不难看出，2017年国产电影依然有80%的影片都在亏损，真正可以绝对赚钱的，只有不到10%的头部内容。

　　市场冷遇，明显可以看出亏损的电影占了大多数。这不仅引起投资人的深思，市场到底需要什么？什么样的电影能赚钱？

　　喜剧在类型片中一直都是“宠儿”，最受大众和市场的欢迎，其合家欢和轻松愉快的氛围适合当今快节奏的大环境，尤其是在贺岁档，春节档这种特殊的档期，喜剧片基本上可以承包整个市场。以2017年来说，能够推算出来稳赚不赔的7部电影中，其中4部来自于春节档，均为喜剧类型片，在票房上也是同年电影中最为突出的。

　　喜剧片类型遇上合适的档期，爆发的可能性相对较高。当然，这些喜剧成功，除了在题材和档期的优势外，不得不提的是在重工业上做出的突破，《西游伏妖篇》《功夫瑜伽》在原有优势的加持下，加入了重工业，成为了今年为数不多赚钱电影中的佼佼者。

　　文艺片市场有逐渐升温的趋势，新中产阶级的消费升级需求下，文艺片开始逐渐有越来越多的受众，尽管在主流市场上依然有一定的局限性，但是从市场的多元化来看，多种题材的兼容并包是一种更开放、更进步的表现。但是市场并没有从大局面上改变文艺片的整体现状，成本9500万左右的《明月几时有》折戟在暑期档，收获票房仅为6200万。

　　跟同为文艺片《冈仁波齐》的9600万票房比起来，《明月几时有》的高成本反而成为了劣势。相对来说，小投资的文艺片不失为一种稳健型“打法”，文艺片市场上逐渐会拥有一部分固定受众，小投资是在丰富市场的情况同时，也能够保证收益。

　　2017年亏损电影中，动作悬疑，民国，爱情类型片最多，市场又一次向我们证明了民国、悬疑、武侠、爱情四大类型的不受欢迎。《非凡任务》《拆弹专家》《记忆大师》等电影，都是悬疑类型，影片在质量上都算过关，但是在票房表现上都不尽如人意，悬疑类型的电影对剧作和手法都有较高的要求，不容易出彩，在票房上难以有大的突破。

　　《抢红》《上海王》《健忘村》等民国题材的电影，环境上脱离现实，加上前几年民国题材影视剧泛滥，消耗观众，民国题材几乎已经成为赔钱的高发区。只有避开这些类型片的坑，才能保证稳赚不赔。

　　从《泰囧》到《捉妖记》《美人鱼》再到《战狼2》，这四部影片的出现，在过去的6年中刷新着国产电影最高票房纪录。

　　分析这四部电影，不难发现，除了都具有非常优质的内容之外，它们还有非常多的相似之处。

　　首先，都选择了一个好档期。好的档期有时候甚至可以改变一个电影的票房命运，看看今年暑期，有多少部电影不断改档就能明白档期对于一部电影的重要性了。

　　对于电影出品方来说，有两个档期特别重要，一个是贺岁档，一个就是暑期档。这两个档期也是国产电影票房大爆发的两个时间段。原因很简单，贺岁档中国人终于有了停下来歇息的时间，去影院看电影就成为了很多人的娱乐方式。暑期档，学生放假，有更多的年轻人走进影院，再加上国产电影保护月，优秀的国产电影出头的可能性大大提升。

　　于是，《泰囧》《美人鱼》选择了贺岁档，《捉妖记》《战狼2》选在了暑期档国产保护月上映。

　　贺岁档，中国人的消费能力整体上升，合家欢的影片异常受到欢迎，轻松诙谐的喜剧路线很符合观众对于贺岁档电影的期待，自然票房不会差到哪里。

　　而自从有国产电影保护月开始，很多国产电影为了避免好莱坞大片的碾压，纷纷选择在国产保护月上映。今年的8月1日，是中国人民解放军建军90周年，《战狼2》选择在这个时间上映也是占了宣传的优势。再加上国产保护月，没有好莱坞大片的压力，能够票房一路飘红也是意料之中的事情。

　　除了《捉妖记》的导演许诚毅是专业的导演之外，其他三部电影的导演都是演员出身，《泰囧》之前，徐峥凭借着过人的喜剧表演天赋深受观众的喜爱；《美人鱼》周星驰更不必说了，华语电影里数一数二的演员；吴京在《战狼2》之前，虽然也执导了《狼牙》和《战狼1》，但是在大部分的观众眼里，对于吴京的定义还是一个武打演员。

　　个人风格明显，也是这四部作品最鲜明的特色。《泰囧》带有着徐峥“囧”系列的强烈喜剧风格，通过苦闷的中年男人的遭遇来制造笑点，是徐峥一向很擅长的，这点在他主演的电影《人在囧途》里就有鲜明的体现，后来他还将这种喜剧模式延续到了《港囧》中。

　　这是徐峥所独有的喜剧风格，其他人很难模仿。《捉妖记》的许诚毅之前是梦工厂的主力军，在动画电影上，有着别人无法超越的艺术成就，他所创作的《捉妖记》在国产电影里也是独一无二的。《美人鱼》延续了星爷一贯的无厘头喜剧风格，别人无法效仿。《战狼2》则从头到尾都贯穿着吴京独树一帜的军事武打硬汉风格。

　　所以，即便以上四部电影赚得盆满钵满，但是这种成功对于其他创作者来说，都是无可复制的，因为它们的成功离不开其导演自身的性格和特色。

　　跟普通的导演相比，演员做导演更多的是出于创作的欲望，没有太大的商业压力，在创作上也更纯粹。而且能够从演员转向导演，大多也都是对自己的创作才华有一些底气，再加上长期在影视行业有一些资源，创作的时候有行业的优秀团队加持，只要掌握好故事的内核，一般创作出来的作品都不会难看到哪里去。

　　作品创作完要上映的时候，演员当导演的作品也会占据宣传上的优势，因为演员导演的人气就会比普通导演的人气要高一些。这也是近些年为什么越来越多的演员演而优则导的原因。

　　从下图中可以看出，演员做导演的电影票房除过个别电影，无论口碑好坏，大多票房过亿，仅破10亿的就有6部。

　　再次，投资不菲，制作精良。《泰囧》远赴泰国拍摄，投资成本3000万，营销费用3000万，总成本6000多万；《捉妖记》制片成本3.5亿，《美人鱼》制片成本3亿，《战狼2》制片成本1.5亿。四部电影中，有两部赴海外拍摄，两部需要大量的特效。有钱才可以做到精良的完成，虽然《泰囧》的成本跟后三部相比并不算高，但是要知道6年前，6000万可不是个小数目。

　　不可否认，小成本也可以出优质的电影作品，但是要取悦大部分的观众，仅仅有诚意和内容还是不够的，还需要斥巨资来制作出品质精良的大片。因为大片带给观众视觉上的震撼力更强，更容易老少通吃，圈得住绝大部分的观众。

　　最后，保底发行。严格说来，保底发行并不算这四部电影的一个共性，《泰囧》上映的时候是2012年，那时候还没有保底的这个概念，2015年《捉妖记》也没有保底，但是有意思的是，《捉妖记2》却选择了保底20亿，《美人鱼》保底18亿，《战狼2》保底8亿。虽然保底并不一定就意味着票房一定大卖，看看今年暑期的《三生三世十里桃花》和《绣春刀修罗战场》就可以知道，保底发行并不是票房的万能灵药，但是保底发行有利于电影的宣发。

　　据悉，仅2016年就有16部影片被保底。当然能被保底的影片也大多是较具潜力的商业大片。从这些片子中出现票房冠军，自然也不奇怪。预计下一部能够创下票房纪录之最的电影也极其有可能在被保底的影片中诞生。

　　结语：成功的作品大多都是相似的，要想电影稳赚不赔，只从技巧上寻求规律不是制胜之道。

　　电影终究还是艺术，一部艺术作品要想获得观众的喜爱和市场的认可，最重要的是要有优质的内容。对于电影作品来说，故事动人、表演生动、制作精良、能够引发观众的共鸣才是获得成功的关键所在。要想让别人认可你的商业价值，得先给到观众好的电影内容。否则，即便档期再好，钱再多，保底再大，最终还是会不被市场认可。

　　我觉得很多制作者是下了功夫的，就是质量不高，或者质量不错，但票房不好，以后还是少拍高成本电影，多拍拍小制作，提高一下行业素质，很多人真得审美跟不上

　　大笔大笔的钱都花到请流量小鲜肉身上了，哪有钱管后期、剧组、编辑？这样的电影能好？这样的电影也就骗骗脑残粉，然而，脑残粉终究掀不起多大的浪……